Государство и общество в эпоху эллинизма
Завоевания Александра Македонского, рождение новых государств на Востоке не только резко изменили и решительно раздвинули границы эллинского мира. Своим результатом они имели глубинные перемены в структуре античного общества. Наступила новая эпоха, получившая название эллинизм.Современные ученые склоняются к тому, что эллинизм — сложное социально-экономическое, политическое и культурное явление. Оно характеризуется синтезом греческих и восточных начал. Сам же эллинистический период — новый этап в развитии античного рабовладения.
ОБЩИЕ ОСОБЕННОСТИ ЭЛЛИНИЗМА. Время эллинизма в его наиболее отчетливом выражении — III—II вв. до н.э. Однако предпосылки его складывались уже в IV в. до н.э. Главенствующая черта эллинизма в политическом плане: на смену малым государствам-полисам с республиканской формой правления приходят крупные монархии с их деспотическим, бюрократическим устройством(Птоломеев в Египте, Селевкидов в Сирии).
Свои победоносные походы Александр Македонский сопровождал основанием новых городов, таких, как Александрия, Пергам, Антиохия,которые быстро выросли в крупные культурные и научные центры.Из прежних сохраняли свое значение лишь Афины. На завоеванных землях оседали приезжавшие из Греции вместе с торговцами и ремесленниками и люди искусства. Они распространяли эллинские культурные традиции, навыки и умения среди местного населения. И, в свою очередь, знакомили соотечественников в Греции с тем самобытным и ценным, что обретали на Востоке.
Наблюдалось интенсивное взаимодействие и взаимообогащение восточных и эллинских культур, осуществлялся своеобразный синкретизм.Подобное слияние греческих и восточных элементовобнимало самые разные сферы жизни. И это была важнейшая характеристика эллинизма.
РЕЛИГИЯ. Процессы культурного синтеза не обошли стороной религию. На Востоке укореняется культ бога Сараписа,который выполняет роль как Зевса, так и Плутона. Египетский бог Осириспоходил на Диониса. Богиня Фригии Кибелауподоблялась Рее, матери Зевса. Были смешанные божества, например, упоминавшийся Зевс-Аммон; его функции взял на себя Александр Македонский. Восточные властители, цари и фараоны, обожествлялись; это помогало укреплять их режимы.
ВОСТОЧНЫЕ МОНАРХИИ И ИХ БЫТ. Несметные богатства, доставшиеся победителям-македонцам, теперь принадлежали грекоязычной знати. Новые хозяева восточных государств окружали себя раболепствующими приближенными, придворной челядью, опирались на разветвленную касту жрецов и чиновничества. Между знатью и простыми людьми ширилась пропасть. Приобретало все более резкие формы имущественное неравенство.
Новые восточные владыки, подражая своим предшественникам, стремились к пышности и роскоши, тяготели ко всему грандиозному, монументальному. Возводились огромные храмы, величественные дворцы. Сохранилось описание одного из празднеств в Александрии, длившегося с раннего утра и до ночи, в котором участвовало множество актеров, облаченных в дорогие костюмы. По улицам вели дрессированных животных.
Было задействовано около 80 тыс. воинов, конных и пеших. Участникам празднества и зрителям щедро раздавались угощения, вино, сладости.
АРХИТЕКТУРА. Архитектурные сооружения эллинизма призваны были поражать воображение своими размерами. Была создана грандиозная статуя бога Солнца в Родосской гавани. Она называлась Колосс Родосскийи считалась одним из «семи чудес света». Семью чудесами света в античности называли самые прославленные памятники архитектуры и скульптуры. К ним помимо Колосса Родосского относились: египетские пирамидыв Мемфисе; стены Вавилона и находящиеся в нем «Висячие сады» Семирамиды; статуя Зевса,выполненная Фидием в Олимпии, этом культовом центре в Элиде (Пелопоннес); храм Артемидыв Эфесе (сожженный Геростратом) и мавзолей,монументальное сооружение в Галикарнасе,построенный в IV в. до н.э. Статуя Колосса Родосского развалилась во время землетрясения. Художник Стасикрат разработал проект призванного поразить воображение монумента Александра Македонского на Афонском мысе.На его протянутой руке должен был размещаться целый город.
3. Наука и культура
Однако восточные правители не только питали пристрастие к помпезности, к пышному образу жизни, что символизировало их могущество. Желая придать блеск и престиж своему правлению, они приглашали ко двору поэтов, скульпторов и архитекторов, спонсировали науку. Плодотворное развитие точных и гуманитарных знаний — привлекательная примета эллинизма.
ГУМАНИТАРНЫЕ НАУКИ. Создавались библиотеки,шла настоящая охота за всякими сколько-нибудь известными произведениями. В Александрии издали закон, согласно которому каждому судну, входившему в гавань, предписывалось продать или сдать для копирования все литературные сочинения, находившиеся у него на борту. Библиотека в Александриинасчитывала до 490 тыс. свитков, а во времена Юлия Цезаря, т.е. в I в. до н.э. — 700 тыс. Эти бесценные сокровища были уничтожены пожарами. Соперничала с Александрийской библиотекой другая, созданная в Пергамепри династии Аталидов. Успехи библиотечного дела в этой стране во многом результат изобретения писчего материала из кожи — пергамента.
В эпоху эллинизма стали больше читать. Раньше эллины накапливали знания, слушая ораторов, дискутируя с философами. Теперь же книгоиздание было поставлено на широкую ногу.Это побуждало иных литераторов к многословию. Некий Хрисипп написал 700 книг, а Дидим Александрийский, филолог, славившийся ученостью, сочинил более 3400 книг, правда, во многом компилятивных. За свою способность аккумулировать огромный фактический материал его называли «человеком с медными внутренностями». При этом он уже не мог запомнить все, что сочинил, и некоторые книги писал по два-три раза. Изменилась и направленность книг. Раньше в них говорилось о «самом важном», ставились коренные проблемы бытия и жизни общества. Теперь нередко фиксировались малозначительные эпизоды частной жизни.
В эпоху эллинизма вырос авторитет знаний и поэзии. В Александрии возникло нечто подобное Академии Наук,получившее название Музей(буквально «Храм муз»).В нем поэтам и ученым предоставляли специальные помещения для занятий творческой деятельностью в разных областях, для общения, обмена идеями. В Музей, пользовавшийся покровительством Птоломеев, стекались талантливые люди из разных стран. В Музее зародилась и филологическая наука,предметом которой в то время был критический анализ текстов, отбор тех, которые считались достоверными, «каноническими».На них должны были ориентироваться актеры, исполняя роли в театре, и преподаватели школ. и славен был и Архимед (ок.287 — 211гг. до н.э.) — математик, физик, астроном, инженер, основатель теоретической механики.
После учебы в Александрии он уехал в родной город Сиракузы. Во время осады города римлянами во время второй пунической войны Архимед вооружил защитников изобретенными им боевыми машинами. При взятии города великий ученый погиб от руки римского легионера. Его сочинения повлияли на развитие высшей математики в Европе в XVI—XVII вв. Как физик Архимед сформулировал известный закон рычага: «Дайте мне мочку опоры, и я сдвину землю».
В Александрии творил астроном и математик Аристарх Самосский(320—250 гг. до н.э.), разработавший гелиоцентрическую концепцию мироздания, т.е. поставивший в центр солнце. Он высказал гениальную догадку о вращении земли вокруг солнца, хотя и не имел возможности доказать это математически. Лишь спустя 1800 лет его теория получила дальнейшее развитие и подтверждение в трудах Кеплера и Коперника. Обогатил астрономию Гиппарх(190—125 гг. до н.э.), который, в частности, с большой точностью определил расстояние от земли до луны, а также создал каталог звезд. Замечательным географом был Эратосфен,известный также как автор мифологически-астрономической поэмы «Превращение в звезды».
ФИЛОСОФСКИЕ ШКОЛЫ. СТОИКИ. Эллинизм отмечен развитием различных философских школ и течений. Среди них главными были школы стоикови эпикурейцев.При этом философы стремились в контексте общих тенденций духовной жизни замкнуться на себе, своих ощущениях, обосновать поведение индивида, противостоящего государству. Избегали они и решения широких философских проблем. Основное внимание стоики и эпикурейцы уделяли этике, т.е. человеческому поведению.
Родоначальником стоицизмабыл уроженец острова Крит Зенон(326—246 гг. до н.э.). Основавший собственную школу, он приглашал всех желающих его слушать. Кроме того, он выступал в наиболее многолюдном месте в Афинах, на рыночной площади, агоре. Главным в стоицизмебыло учениео добродетели,которая заключается в спокойствии,в невозмутимости, в способности переносить удары судьбы, в следовании разумной природе, Логосу.Человеку, как учили Зенон и другие стоики, надлежит быть безразличным к тому, что происходит вне его и довольствоваться своим жизненным уделом.
ЭПИКУРЕЙЦЫ. Эпикурейцы были учениками и последователями Эпикура(341—270- гг. до н.э.), выдающегося философа, развивавшего взгляды Демокрита,в частности его материалистическую теорию атомов. Но главное внимание он уделял проблемам этики. Цель жизниЭпикур видел в устремленности к наслаждению,однако под ним он разумел не жажду удовольствий, не безоглядное желание взять у жизни как можно больше чувственных радостей, хотя именно так, упрощенно и во многом однобоко интерпретировали его учение некоторые из последователей. Сам же Эпикур к этому не призывал, не возводил в культ материальные блага. Его идеал —'человек, свободный от страха смерти, невозмутимый перед, казалось бы, неотвратимым всевластием судьбы.«Когда мы есть, то смерти еще нет, а когда смерть наступает, нас уже нет», — говорил Эпикур. Высшей ценностью для него оставались покой, уравновешенность и радости духовного свойства. Его девизом было: «Живи скрытно».Это означало: обретай счастье в среде друзей, близких тебе по уму и сердцу. Не желай суетной славы. Сторонись общественных дел. Последователем Эпикура в римской литературе был Лукреций (Iв. до н.э.), художественно интерпретировавший его идеи в знаменитой философско-дидактической поэме «О природе вещей».
КИНИКИ. Пользовалась влиянием еще одна философская школа — киники. Киники делали акцент на этике, призывали к возвращению человека к естественному природному состоянию, к аскетизму, бросали вызов общественным нормам и традициям. Теорию и практику киников по-своему олицетворял знаменитый философ Диоген(410—320 гг. до н.э.), фигура экзотическая, в чем-то анекдотическая.
Рассказывают, что он вызвал уважение самого Александра Македонского. Когда полководцу показали Диогена, жившего, по преданию, в бочке, Александр спросил его, знает ли тот, кто перед ним. Диоген ответил, что знает. Когда полководец сказал, что может одарить его всем и спросил, чего тот желает, Диоген ответил, что хочет лишь одного, чтобы Александр не заслонял от него солнце...
ТОЧНЫЕ И ЕСТЕСТВЕННЫЕ НАУКИ. В Египте и в Александрии творили ученые, составившие славу античной науки. Среди них был Евклид(365—300 гг. до н.э.) — великий математик,основоположник античной геометрии. Он работал в Александрии, создал выдающийся труд «Начала», который служил учебником геометрии почти целое тысячелетие и оказывал воздействие на развитие математики вплоть до XIX в. Не менее велик Диоген был остроумным и бесстрашным человеком. Киники учили, что человек должен быть свободен от государства, общества, культуры, семьи. В их философии парадоксальным образом отразилось время, когда индивид все острее осознавал себя внутренне отъединенным от общественно-государственной системы как враждебного ему начала.
ЭМАНСИПАЦИЯ ЖЕНЩИН. В эллинистическую эпоху заметным явлением стал процесс эмансипации женщин.
Девушка Гиппархияиз знатной и богатой семьи города Маронея (Фракия) влюбилась в философа Кратета. Последний был последователем философии киников и упоминавшегося Диогена, который, согласно легенде, отвергал материальный комфорт, демонстрируя презрение к благам цивилизации. Кратет был странствующим философом, который в духе Диогена фактически вел полунищий образ жизни. У Гиппархии же не было недостатка в претендентах на ее руку, людей весьма солидных. Но она была искренне увлечена Кратетом. Не повлияли на нее ни упрямое противодействие родителей, ни даже уговоры самого Кратета, действовавшего по их просьбе и живописавшего ей печальные перспективы их неустроенного быта. Гиппархия вышла замуж за философа, начала носить мужскую одежду и вместе с Кратетом проповедовала взгляды киников. Видимо, она была счастлива в этом необычном браке, имела сына от Кратета, а участвуя в дискуссиях с коллегами-философами, демонстрировала незаурядный ум.
Конечно, и в это время женщины оставались в значительной степени выключенными из политической и общественной жизни. Зато они внесли ощутимый вклад в поэзию и искусство. Среди них была редкостно одаренная поэтесса Эринна,в девятнадцатилетнем возрасте ушедшая из жизни. Поэт Асклепиад Самосский так отозвался о ее поэме «Прялка»:
Это Эринны пленительный труд,
девятнадцатилетней девушки труд --
оттого и невелик он; а все ж лучше он
многих других. Если смерть не пришла б
к ней так рано, кто бы соперничать мог славою имени с ней.
К сожалению, неизвестна биография другой, безусловно талантливой поэтессы Аните (IIIв. до н.э.), писавшей эпиграммы и эпитафии. Среди последних — в память о трех милетских девушках. Когда город Милет был осажден варварами-галетами, они предпочли покончить жизнь самоубийством, но не стать жертвами насилия.
Поэтесса Аристодамаиз Смирны выезжала с чтением своих стихов на Балканы, а в городе Ламия в Этолии в знак признания заслуг на поприще поэзии получила гражданские права и титул проксены, что позволило ей представлять интересы Ламия в родном городе Смирне. Ничего подобного до сих пор не случалось. В этот период появились, правда немногочисленные, женщины живописцы, музыканты, скульпторы.
В таком популярном виде искусства, как терракоты,стали часто изображать девушек, играющих на музыкальных инструментах. Показательно и другое. В надгробных эпитафиях женщин упоминались не только их красота и добродетель, но и часто их успехи в искусствах. Прежде — лишь заслуги в ведении домашнего хозяйства.
Другой характерный момент. Скромность, молчаливость перестают быть позитивной характеристикой поведения женщин в быту. Напротив, они хотят выделиться, показать себя, подчеркнуть свои привлекательные стороны с помощью нарядов и роскоши. Конечно, в этом особенно преуспевали элитные куртизанки. Показательно, что в Афинах в IIIв. до н.э. был принят закон, оказавшийся малоэффективным, который запрещал женщинам носить пурпурные платья, расшитые золотом, и разъезжать по городу в колесницах во время праздников.
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО. Самобытно развивалось изобразительное искусство эллинизма, в котором по-своему сказалась общая атмосфера, углубившееся внимание к внутреннему миру личности.Ваятели создавали портреты, в которых передавали психологическое состояние, страдания, борьбу, муки. В скульптуре воссоздавался фон, на котором воспроизводился тот или иной сюжет. В Александрии трудились скульпторы, наследники великого Праксителя.Прекрасный памятник эпохи — мраморная статуя Ники Самофракийской (IIIв. до н.э.). ВПер-гаме работала школа скульпторов, продолжавших дело велико го Скопаса(IV в. до н.э.). Шедевром мирового искусства стал фриз Пергамского алтаря,запечатлевший противоборство богов с гигантами; незабываем фрагмент, на котором изображены богини Афина, Гея и гигант Алкионей. Он хранится в Пергамском музее в Берлине. На Родосетрудилась группа скульпторов, создавших фигуры атлетов и воинов, а также сцены борьбы. Они продолжали линию, намеченную Лисиппом(2-я пол. IV в. до н.э.), скульптором, работавшем в бронзе, изваявшим всемирно знаменитые статуи «Апоксиомен», «Геракл Фарнезский», «Агий», «Сидящий Гермес», портрет Александра Македонского, статуэтку Сократа. Стремясь создавать жизненно достоверные образы, Лисипп предвосхищал основные художественные принципы искусства эллинизма. Одним из достижений эллинизма стала статуя обнаженной Афродиты.
Прославленный памятник эллинизма — скульптурная группа Лаокоон,сюжетом которой послужил эпизод Троянской войны, воссозданный, в частности, в «Энеиде» Вергилия.
Лаокоон, троянский жрец Аполлона, убеждал сограждан не вводить в город деревянного коня. За это два появившихся страшных змея обвились вокруг него и двух его сыновей и задушили их. Троянцы, наблюдавшие эту страшную сцену, восприняли ее как знак небес, как осуждение Лаокоона, дающего якобы ложные советы. Они внесли в город коня, в котором были спрятаны ахейские воины, и тем самым обрекли себя на погибель. Смерть Лаокоона и его двух сыновей и стала сюжетом скульптурной группы.
Она была обнаружена в 1506 г. и установлена в Ватиканском музее в Риме. Но это была римская копия с оригинала, который, по-видимому, принадлежал скульпторам с острова Родоса Агесандру, Афинодору и Полидору. Римская копия сыграла выдающуюся роль в искусстве, в частности, при формировании стиля классицизма. Великий немецкий просветитель Лессинг (1729—1781) анализировал эту группу в трактате «Лаокоон» (1766), в котором сформулировал свое понимание природы искусства.
Большого искусства достигли скульпторы и архитекторы в парадном оформлении дворцов восточных монархов.
ОБЩИЕ ОСОБЕННОСТИ КУЛЬТУРЫ. В целом для искусства эллинизма характерен интерес к деталям, подробностям, изящество отделки в противовес величию и масштабности отличивших создания классической эпохи.Во многих произведениях эллинизма человек погружен в мир частных интересов, любовных треволнений. Дела и заботы государства, как и общества, — ему во многом чужды. Вместе с тем сооружениям эллинизма свойственны тяга к грандиозности, пышности, к вычурности внешних форм, особенно в архитектурном решении дворцов, парадных зданий.
Приметная черта эллинистического искусства — его нетрадиционность.В классическую эпоху поэты, драматурги, скульпторы, архитекторы ощущали органическую связь с художественной нормой, с тем, что творили их предшественники. Сложившиеся жанры предполагали устойчивые художественные формы. Мастера искусства в эпоху эллинизма были во многом новаторами, экспериментаторами,они искали оригинальные формы и средства выражения, что делали, например, поэты александрийцы.
ЛИТЕРАТУРА ЭЛЛИНИЗМА
От эпохи эллинизма осталось интересное и своеобразное литературное наследие. Вместе с тем перемены, привнесенные эллинизмом во все сферы жизни, в духовный, культурный климат, не могли не отозваться на общем характере литературы.Новизной, по сравнению с классическим периодом, отличаются тематика и проблематика словесного искусства.Во времена Эсхила, Софокла, Еврипида, Аристофана литература, прежде всего, оказывала решительное влияние на умонастроение современников.Писатели изображали духовную жизнь общества, были «властителямидум». Ставили коренные проблемы, политические, религиозные, нравственные.
Влитературе эллинизма в значительной мере сузились масштабы художественного освоения действительности,она все откровеннее замыкалась на изображении внутреннего мира человека.
Конечно, в этом были свои позитивные стороны: быт, семейные отношения стали полнее раскрываться в литературе. В то же время политическая проблематикав условиях монархического государства почти исчезла, если не считать откровенной лести монарху, претендующему на роль знатока и покровителя искусства. Крупные жанры сменяются «малыми». Это миниатюры, элегия, эпиграмма, идиллия, мимы, эпиллий(«малый эпос»). Они не претендуют на философскую углубленность, предмет внимания в них — не вечное, общечеловеческое, а сиюминутное, бытовое, повседневное. На смену монументальности, философской обобщенности творений классического периода пришли индивидуализация, детализация.
Если в IV в. до н.э. в литературе позднеклассической эпохи преобладали прозаические жанры, проза ораторская, историческая, философская, то эллинизм характеризуется господством поэзии.Заметно расширяется разрыв между литературой, ориентированной на верхи, и той, что адресована низам.
Искусство слова призвано не столько оказывать нравственное, воспитательное воздействие, сколько услаждать, приносить удовольствие.
Наиболее значительные достижения эллинистической литературы — это новоаттическая комедия и александрийская проза.
Новоаттическая комедия.
Самый термин «новоаттическая комедия» указывает на два важнейших обстоятельства: во-первых, эта жанровая разновидность рождена новой исторической эпохой; во-вторых, она отлична от древнеаттической комедии. Последняя, представленная Аристофаном, носила отчетливо выраженный политический, социальный, тенденциозный характер. «Средняя» комедия, пережившая расцвет в IV в., до нас практически не дошла. Взлет новоаттической комедии — IIIв. до н.э.
ОСОБЕННОСТИ ТЕМАТИКИ. Это — комедия бытовая, любовная, семейная.Известное в античной эстетике истолкование искусства как «воспроизведения жизни», т.е. бытовой повседневности, применимо к новоаттической комедии. Она близка некоторым «трагедиям интриги». Еврипида, популярность которого начинает расти с эпохи эллинизма, в частности Новоаттической комедии чужда сатира на пороки
общества, равно как и аристофановская буффонада, фантастика, грубые шутки, веселье. Эта разновидность комедии, как можно судить, являла довольно щедрый пласт литературных образов и была представлена почти пятью десятками авторов; однако подавляющее большинство их произведений утрачено.
Главный акцент в новоаттической комедии сделан на психологической характеристике персонажей, показанных обычно в семейной сфере.
ТИПОЛОГИЯ ХАРАКТЕРОВ И СЮЖЕТОВ. При этом, как можно судить по немногим уцелевшим произведениям, фрагментам, а также переделкам греческих оригиналов, выполненных римскими комедиографами, для комедии подобной жанровой разновидности характерен определенный набор устойчивых сюжетов и ситуаций.Это попытки юноши вызволить свою возлюбленную, оказавшуюся в лапах сводника; участь подкинутого младенца, родившегося вне брака; отношения родителей и детей; соперничество между сыном и стариком-отцом; ревность и другие перипетии любовных коллизий. Указанные мотивы были намечены уже Еврипидом (соединение разлученных супругов, брата и сестры, узнавание подкинутого ребенка и др.). Нередко новоаттическая комедия строилась на увлекательной интриге.
Названным сюжетным типам соответствовали и некоторые закрепленные типы,или маски. Вих числе были: «сводник»,алчный и грубый; «сводня»,старуха-пьяница; «юноша»,обычно беспомощный, пылко влюбленный и страдающий от недостатка средств; «старик»,отец юноши, нередко охотник до молоденьких девушек; «девушка»,ставшая живым товаром сводника; «гетера», многоопытная, знающая, как выманивать деньги; «хвастливый воин»,наемник, беспардонный бахвал, фантазер по части мнимых побед как на поле боя, так и над женскими сердцами.
Менандр
Известны такие мастера новоаттической комедии как Дифил и Филемон; но в истории литературы остался прежде всего Менандр (ок. 342—292 г. до н.э.).
Биография его пестрит «белыми пятнами». Известно лишь, что он жил в Афинах, сторонился общественно-политической деятельности, был прекрасно образован, начитан, питал склонность к философии. Человек независимый, не бедный, отклонил предложение царя Птоломея переселиться в Александрию. Менандр жил на вилле неподалеку от Пирея, общаясь с близкими друзьями и единомышленниками. Краса вица-гетера Гликера стала его музой-вдохновительницей.
Он написал от 105 до 108 комедий, 8 раз брал первый приз в соревнованиях драматургов. Однако от Менандра дошли до нас небольшие, хотя многочисленные отрывки, но ни одной полной пьесы. Сохранился папирус, на котором записаны значительные фрагменты комедий Менандра: «Герой», «Отрезанная коса», «Третейский суд», «Семиянка». В 1956 г. произошло счастливое для классической филологии событие: была найдена полностью сохранившаяся комедия «Угрюмец» (другие заголовки «Брюзга», «Человеконенавистник»). В 1964 г. — значительная часть еще одной комедии «Сикионец». Всего большей частью во фрагментарном виде известны 10—12 комедий Менандра.
«УГРЮМЕЦ». Центральный герой комедии «Угрюмец» — старик крестьянин Кнемон,человек тяжелого, раздражительного нрава, постоянно всем недовольный. Из-за этого его оставила жена. Кнемон ведет отшельническое существование. Тяжелый жизненный опыт превратил его в озлобленного брюзгу:
...черствым стал я оттого,
Что на низость человечью, на корыстный ум людской Нагляделся в жизни вдоволь. Я уверен был: никто Никому на свете блага не желает. Это мне и вредило.
Развитие сюжета связано с тем, что в его красивую дочь влюбляется юноша из богатой семьи Сострат,увидевший ее во время охоты в сельской местности. Но, будучи робким по натуре, Сострат боится лично объясниться с отцом девушки и посылает свататься своего раба. Но тот не может выполнить поручение Сострата, натолкнувшись на вздорное поведение Кнемона, который гонит всех прочь.
В дальнейшем Сострат появляется у дома Кнемона, знакомится с пасынком старика Горгием.Последний убеждается в порядочности соискателя руки своей сестры. Сострат хочет сам переговорить с Кнемоном; переодевшись крестьянином, он имитирует полевые работы на соседнем с кнемоновским участке земли, но подобный «маскарад-показ» оказывается не нужным, так как Кнемон не выходит в поле. Но здесь вмешивается случай, который вообще играет заметную роль в новоаттической комедии.
Стремясь достать сорвавшееся с веревки ведро, Кнемон падает в колодец, откуда его извлекает Горгий, которому помогает Сострат. Послепережитого потрясения старик Кнемон переоценивает свое поведение и рассуждает о том, что люди должны приходить друг другу на подмогу:
...Только Горгий, да и то с большим трудом,
Мне глаза открыл, поступок благородный совершив.
Кнемон возлагает на Горгия ведение своего хозяйства и также заботу о том, чтобы выдать замуж сводную сестру. Между молодыми людьми, Горгием и Состратом, достигается полное взаимопонимание: Сострат легко добивается от своего отца согласия на брак с дочерью Кнемона, бесприданницей. Кроме того, его собственную сестру, богатую невесту, выдают замуж за Горгия.
«ТРЕТЕЙСКИЙ СУД». Если в «Угрюмце» мы не находим интриги, то в другой «хрестоматийной» пьесе Менандра «Третейский суд» обнаруживаем исчерпывающий набор сюжетных ходов, типологию характеров, отличающих новоаттическую комедию. Пьеса эта также сохранилась в неполном виде, утеряны группы стихов, десятки строк и даже отдельные страницы.
В «Третейском суде» имеется своя предыстория,т.е. события, происшедшие в прошлом, раньше тех сцен, которые развертываются на глазах у зрителей. Главный герой — молодой человек Харисийво время празднеств, будучи в состоянии опьянения, совершил насилие над девушкой из состоятельной семьи Памфилой.Через некоторое время он женился на этой девушке, отнюдь не ассоциируя ее с данным эпизодом.
Через пять месяцев после свадьбы, во время отлучки мужа, Памфила родит ребенка и, опасаясь за свою репутацию, подкидывает его. Подобный выход из неприятной для молодой женщины ситуации не был редкостью в афинском обществе. Об этом узнает вездесущий раб Онисим,который спешит доложить своему хозяину. Харисий, не догадываясь, что он — отец ребенка, оскорблен тем обстоятельством, что жена имела с кем-то, как он полагает, связь до брака. Он оставляет Памфилу и переселяется к приятелю Хэрестрату.Как и свойственно молодым людям в новоаттической комедии, будут в состоянии психологического стресса, они пытаются «снять» депрессию кутежами и вином. Харисий вновь обращается к услугам знакомой гетеры Габротонон,что тоже соответствовало нравам афинской молодежи.
Действие развертывалось между двумя домами, находящимися рядом: Хэрестрата и Харисия, где теперь пребывает в одиночестве Памфила.
Встревоженный положением в семье своей дочери, ее отец Смикрин,являющий характерный тип «старика», надеется узнать подробности, но безуспешно. На улице его, незнакомого человека, останавливают два раба, Сириеки Дав,и просят выступить третейским судьей, т.е. независимым арбитром в возникшем между ними споре. Данная сцена и является завязкойсобытий в пьесе. Суть их спора сводится к следующему. Два месяца назад пастух Дав нашел в лесу брошенного ребенка и некоторые оставленные с ним вещи. Дав взял себе ребенка, но потом понял, что эта обуза будет для него слишком тяжела и, уступив просьбе, отдал ребенка своему приятелю рабу Сириску, угольщику, у которого умер новорожденный. Однако Си-риск, узнав, что вместе с подкидышем находились и оставленные для него вещи, настаивает, чтобы Дав их также вернул ему. Дав отказывается. Вот этот спор и призван разрешить в качестве третейского судьи Смикрин. Он принимает сторону Сириска, установив, что именно ему должны принадлежать вещи ребенка.
Взяв возвращенные вещи, Сириек их разбирает, а проходящий мимо раб Харисия Онисим замечает среди них перстень-печатку своего хозяина. Это уже явный знак того, что Харисий был отцом подброшенного ребенка. Онисиму удается выпросить у Сириска этот перстень. Как выяснится позднее, во время насилия над Памфилой девушка сняла перстень с пальца Харисия, дабы позднее опознать отца в случае рождения ребенка. Однако Онисим боится сообщить о найденном перстне Харисию, который уже озлоблен на раба за то, что тот выдал ему тайну Памфилы и испортил настроение.
Ситуация разрешается благодаря вмешательству гетеры Габротонон, с которой Харисий состоял в связи еще до вступления в брак. Тоскуя по жене, стремясь забыться в вине, он вот уже три дня, как не притрагивается к гетере, чем она уязвлена. Ей и поведал Онисим историю с перстнем, который хозяин потерял на ночном празднестве. Гетера вспоминает, что тогда Харисий совершил насилие над какой-то девушкой. Следовательно, надо найти мать подкинутого ребенка. Тогда Габротонон придумывает такой хитроумный план. Она надевает перстень Харисия, а тот, увидевшего, приходит в смятение. Он думает, что Габротонон — мать подброшенного ребенка. Когда об этом узнает Смикрин, отец Памфилы, то совершенно возмущен аморальным поведением тестя и требует от Памфилы, чтобы она окончательно рассталась с Харисием. Однако Памфила отказывается подчиниться воле отца. Она все еще любит мужа. И это несмотря на то, что перед ней маячит невеселая перспектива: Харисий может взять к себе гетеру, имея законную жену. Несохранившийся финал пьесы, по-видимому, был таков. Габротонон встречает на улице заплаканную Памфилу и понимает, что именно она — девушка, опозоренная на ночном празднике. Гетера, демонстрируя свое благородство, признается, что, назвав себя матерью ребенка, пошла на хитрость. Все заканчивается «узнаванием», т.е. благополучным финалом. Онисим и Габротонон помогают Харисию, остро переживающему случившееся, — ведь и его поведение не идеально, — понять, что он — отец подкинутого ребенка. Харисий возвращается к жене. Габротонон же за оказанную помощь получает свободу; Смикрин становится дедом пятимесячного внука.
ПСИХОЛОГИЗМ КОМЕДИИ. ГУМАНИСТИЧЕСКИЙ ПАФОС. Происходящие в пьесе счастливые совпадения, случайности — это та условность,неизбежно проистекающая из самой природы комедийного жанра. Правда, сюжет и система образов в «Третейском суде» говорят о том, что это уже не комедия «в чистом виде», ибо она приближается к тому, что можно назвать бытовой драмой.Взять хотя бы Харисия: казалось бы, стереотипная фигура «юноши», молодого человека, но сколь многогранно он обрисован! Он и легкомысленный, и искренний в своих чувствах, несдержан в переживаниях, когда рвет на себе волосы, горько бранит себя. Интересна и фигура Памфилы: эта женщина, решившая подбросить новорожденного, остро переживает свою драму, признается, что «чуть не ослепла, плача», а когда Смикрин собирается силой увести ее от беспутного мужа, то, стремясь сохранить семью, готова назвать отца «деспотом». В целом в этой да и других пьесах Менандра присутствует гуманистическое мироощущение драматурга, сочувствующего своим героям, понимающего их проступки и слабости. Драматург — это художник, для которого жизнь многообразна и сложна.
ЗНАЧЕНИЕ МЕНАНДРА. По-видимому, Менандр (как в свое время и Еврипид) не был в полной мере оценен современниками. Но сюжеты Менандра, да и все те, что бытовали в новоаттической комедии, подвергались переработке и освоению в новых исторических условияхуже мастерами римской комедии, Плавтоми Теренцием.Это дало основание крупному исследователю античной драмы В.Н. Ярхо обосновывать правомерность введенного им термина «греко-римская комедия».
Дата добавления: 2016-08-06; просмотров: 2542;