УСВОЕНИЕ ЗНАНИЙ О МУЗЫКЕ В ПРОЦЕССЕ МУЗЫКАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ДОШКОЛЬНИКОВ
Постижение и понимание музыки ребенком значительно улучшается, если даются сведения о ней: ее особенностях, возможностях, разновидностях.
В связи с этим встает вопрос о проблеме соотношения музыкального воспитания и обучения в целостном педагогическом процессе музыкального развития. В работах ученых и педагогов-музыкантов (А. В. Кенеман, О. П. Радынова и др.) говорится о том, что эти понятия не исключают, а дополняют друг друга. Анализируя различные точки зрения на их взаимосвязь, Г. А. Праслова отмечает, что в определении понятия «музыкальное воспитание» акцент делается на эмоционально-ценностной стороне процесса, в ходе которого осуществляется формирование личностного субъективного смысла того, что усваивается ребенком в ходе музыкального образования, а обучение отражает преимущественно интеллектуально-практическую сторону деятельности ребенка и включает обучение знаниям, способам действий, овладение которыми помогает ребенку осваивать элементы музыкального языка и исторически сложившийся опыт музыкальной деятельности.
Еще Н. А. Ветлугина выдвинула положение о том, что знание нотной грамоты в каких-то первоначальных формах активизирует музыкально-слуховое развитие. Этот вид деятельности, направленный на усвоение знаний о музыке, был назван ею музыкально-познавательная деятельность.
Эту мысль высказывает также Д. Б. Кабалевский, который видел одну из главных задач музыкального развития детей в том, чтобы дать им музыкальную грамотность, отличая это понятие от музыкальной грамоты. Он говорит о том, что искусство стать слушателем, человеком, которому музыка приносит радость, требует умения откликаться сердцем и умом на то, что создал художник.
О необходимости этого вида деятельности для музыкального развития говорят и все современные ученые и педагоги-музыканты (Э.Б.Абдуллин, Е.А.Дубровская, Е.В.Николаева, О.П.Радынова, К.В.Тарасова, Л. В. Школяр и др.).
Таким образом, выделение этого вида музыкальной деятельности связано с тем, что в настоящее время приоритетным стало развитие музыкальной культуры современного слушателя, а музыкально-образовательная деятельность позволяет целенаправленно решать задачу развития музыкального восприятия через интеллектуальный компонент (Е.А.Дубровская, О.П.Радынова, Л.В.Школяр и др.) (схема 26). При этом ее основное назначение видится ученым прежде всего в развитии музыкальной грамотности подрастающего поколения в широком смысле этого слова, а также и в ее более узком значении как нотной грамоты.
По мнению Э. Б. Абдуллина и Е. В. Николаевой, в круг теоретических знаний о музыке необходимо включать знания:
■ о закономерностях музыкального искусства, его природы (к ним относятся в первую очередь знания об основах музыки: интонации, жанре, образе, драматургии, стиле и т.д.);
■ о формах бытования музыки, композиторах, исполнителях, слушателях, оркестрах, хорах и т.д.;
■ из области элементарной теории музыки, в том числе нотной грамоты.
Музыкальное развитие ребенка направлено на постижение музыки как вида искусства, что осуществляется в различных видах деятельности. При этом успешное осуществление каждого вида музыкальной деятельности требует определенных знаний и умений.
Для развития музыкального восприятия нужны знания общего характера:
■ о самой музыке (музыка имеет свой «язык», свои средства, выражающие ее содержание, передающие настроение; музыка всегда выражает разные чувства, она различна по своему характеру; музыка развивается, изменяется, в ней можно отметить схожие и контрастные отрывки, а в связи с этим различные части, музыкальные фразы);
■ композиторах (музыку создают композиторы, народ);
■ музыкальных инструментах, жанрах, средствах музыкальной
выразительности и т. д.
Для развития исполнительства и творчества необходимы помимо общих знаний о музыке знания специального характера:
■ о способах, приемах исполнительства;
Схема 26
■ сведения о возможностях создания музыкального образа в различных видах деятельности.
Например, в певческой деятельности даются знания, помогающие овладеть певческими навыками (звукообразование, дикция, дыхание, ансамбль, строй и т.д.). Детям объясняют, как надо правильно сидеть во время пения, каким звуком петь (напевно, легко, протяжно), как правильно брать и расходовать дыхание, как выразительно и отчетливо произносить текст песни, в каком темпе, с какими динамическими оттенками, нюансами и т.д.
В музыкально-ритмической деятельности дошкольники осваивают различные движения и способы их исполнения, что также требует специальных знаний; о выразительности игрового образа и его зависимости от характера музыки, от средств музыкальной выразительности и т. п. Дети узнают названия танцевальных шагов, усваивают названия танцев, хороводов и т. д.
Приобщаясь к игре на музыкальных инструментах, дети получают знания о звукоизвлечении, тембрах, способах и приемах игры на разных инструментах.
Кроме того, различные формы общения ребенка с музыкой в процессе музыкально-исполнительской деятельности включают умения:
■ контролировать слухом качество своего исполнения во время практической деятельности;
■ подбирать, импровизировать, комбинировать различные сочетания звуков;
■ согласовывать свои движения с характером музыки;
■ владеть исполнительскими навыками элементарного музицирования и т. д.
Определенные знания необходимы и для развития музыкальных способностей.
Так, развитие ладового чувства (различение характера произведения, отдельных частей, фраз, интонаций) требует знаний о том, что содержанием музыки являются чувства, настроения, их смена, что изображение в музыке каких-либо явлений окружающего мира всегда имеет конкретную эмоциональную окраску, что средства музыкальной выразительности (лад, тембр, динамика, интонация и т.д.) создают определенное настроение, что музыкальную форму (количество частей в произведении) определяют смена эмоциональной окраски музыки, изменение характера интонаций в отдельных частях и т. д.
Развитию музыкально-слуховых представлений помогут знания о том, что музыкальные звуки имеют различную высоту, что мелодия складывается из звуков, которые движутся вверх, вниз или повторяются на одной высоте.
Развитие чувства ритма невозможно без знаний о том, что музыкальные звуки имеют различную протяженность, что они движутся, и их чередование может быть спокойным или более активным и т.п., что ритм влияет на эмоциональную окраску музыки, делает более узнаваемыми различные жанры.
Развитие у детей основ музыкальной культуры, формирование музыкально-эстетического сознания (потребностей, установок, интересов, чувств, оценок) также невозможно без овладения некоторым объемом знаний о композиторах, средствах музыкальной выразительности, музыкальных инструментах, жанровых особенностях музыки, ее формах и видах (народной, классической; вокальной, инструментальной), накопления «словаря эмоций» (для характеристики настроений, выраженных в произведении), владение некоторыми музыкальными терминами (регистр, теми, фраза, часть, вступление и т.д.).
Знания общего и специального характераформируют способность к элементарным суждениям и оценкам, углубляют эмоциональное сопереживание чувствам и настроениям, переданным в музыкальных сочинениях, пробуждают интерес к музыке, делают процесс обучения более осознанным.
При этом музыкально-образовательная деятельность не существует изолированно от других видов. Знания, сведения о музыке даются детям не сами по себе, а в процессе восприятия музыки, исполнительства, творчества. Очень важно, чтобы знания не давались детям впрок, а предлагалось ровно столько материала, сколько необходимо в данный момент. Это связано с тем, что овладение теоретическими знаниями возможно лишь на основе накопленного слухового опыта и опыта практической деятельности. Только в этом случае полученные знания могут органично войти в активный багаж музыкальной культуры личности.
Музыкально-теоретические знания, приобретаемые детьми,
и опыт оперирования ими в различных видах музыкальной деятельности создают базу для самообразования детей, возможности общаться с искусством без помощи взрослых.
Важной составляющей музыкально-теоретических знаний является применение специальных терминов, так как дать детям правильное название музыкальному явлению — это значит помочь в его осознании. Умение верно называть предметы помогает правильно
разбираться в их отличительных признаках. Авторы вводят такое понятие, как «словарь эмоций», позволяющее расширить представления о чувствах, выраженных в музыке, что предполагает накопление слов, характеризующих чувства и настроения, их характер, переданные в музыке; это делает возможным прослеживание «чувственной программы» музыкального произведения. В словаре предлагается ряд основных характеристик эмоционального состояния (веселая, грустная, нежная, спокойная, торжественная, мужественная, взволнованная, серьезная, таинственная, страшная) и их синонимы.
Применительно к дошкольному возрасту А. И. Катинене и О. П. Радынова разработали примерный словарь музыкальных терминов, с которым необходимо познакомить детей. В него вошли следующие группы терминов:
■ слова, характеризующие эмоционально-образное содержание музыки;
■ термины, обозначающие музыкальные жанры, виды музыки;
■ термины, характеризующие средства музыкальной выразительности;
■ термины, обозначающие музыкальные формы;
■ термины, обозначающие музыкальные инструменты;
■ термины, обозначающие музыкальные профессии, специальности, коллективы;
■ термины, обозначающие характер исполнения, приемы;
■ общие музыкальные термины.
Педагоги-музыканты (Е. А. Дубровская, О. П.Радынова и др.) рекомендуют активно включать детей в музыкально-образовательную деятельность с пятого года жизни, что не исключает возможности и более раннего вовлечения в этот вид деятельности. При этом особо отмечается необходимость учитывать возрастные особенности детей. Так, например, если в младшем дошкольном возрасте восприятие музыкального материала идет на уровне эмоций и только с помощью педагога, то в подготовительной группе дети способны сами осмыслить и понять тот или иной материал и высказать свое впечатление и отношение.
Содержание знаний о музыке направлено на решение следующих задач (Е. А. Дубровская, О. П.Радынова и др.):
■ формировать музыкальное мышление-восприятие детей через слушание и слышание музыки, используя наглядные модели, разнообразие музыкальных образов, что обеспечит успех исполнительских видов деятельности и обогатит все музыкальные проявления детей;
дать прочные знания о музыке и ее особенностях путем систематических бесед: музыка выражает и изображает, имеет свой выразительный язык; различается по жанрам и способу исполнения. Методом слухового сопоставления, сравнения и анализа закрепить знания детей о музыке вокальной и инструментальной, камерной и симфонической, театральной;
способствовать овладению детьми необходимым словарным запасом для характеристики музыкальных произведений, формировать умение правильно излагать свои мысли, используя музыкальные термины;
направлять поисковую деятельность детей на развитие музыкально-эстетического сознания в соответствующих каждому возрасту границах: чувства и эмоции, потребности и интересы, оценочные отношения.
Дата добавления: 2020-10-01; просмотров: 802;